Events
March 2026
The Medium and the Message: Six Centuries of PrintmakingEnglishHebrewMultilingualRussianOngoing
This landmark exhibition at the Israel Museum encompasses six centuries of printmaking, charting the medium’s rich history and examining its impact on art as a whole. Used at first to reproduce and circulate existing images, printmaking dramatically expanded the accessibility of visual culture. Very quickly, however, prints asserted themselves as
אנסלם קיפר: עידני העולם – Anselm Kiefer: Ages of the WorldHebrewMultilingualOngoing
המיצב המונומנטלי “עידני העולם” הוא אבן־דרך ביצירתו של אנסלם קיפר שמתלכדים בה עיקרי עבודתו. עולים ממנו מראה של חורבות לאחר אסון – שחולל הטבע או האדם – ואווירה של עתיד דיסטופי, פוסט-אפוקליפטי. בה-בעת, ניכרת בו אלכימיה אמנותית – שילוב חומרים וטכניקות שחושף כוחות ומיתוסים ומזמן תהליכי השתנות. כאוס הוא
גב אל גב / גור ענבר – Back to Back / Gur InbarHebrewMultilingualOngoing
התערוכה ‘גב אל גב’ של גור ענבר היא מיצב בעל מספר רב של מרכיבים אשר מתייחסים לחלל הגלריה, כמו גם למבט המשתקף מן החוץ: מבנים גדולים של קריית המלאכה, המכוסים גרפיטי פרוע מסוגים שונים ואשר משתקפים מבעד לחלון הגלריה. גור ענבר, קרמיקאי אשר מייצר כדים וכלים אחרים בגדלים שונים, נוהג לצייר על
מאזן אקולוגי ECOLOGICAL BALANCEHebrewMultilingualOngoing
בחיבור עמוק לטבע ולסביבתו ובעקבות האירועים של ה-7 באוקטובר, יצר יובל בוכשטב את מאזן אקולוגי – אוסף של מוביילים תלויים ועומדים שנוצרו מאלמנטים טבעיים מקומיים. העבודות משקפות תהליך מתמשך של ניסוי, צמיחה והתפתחות אישית, תוך שימוש באיזון ותנועה. יובל בוכשטב אוצרות: תמר למדן וכרמית שיין שיח גלריה: 28.02 ב11:00
Beyond Small / Miniature Worlds in Contemporary ArtHebrewMultilingualOngoing
כוחה של המיניאטורה טמון ביכולתה המופלאה לשאת בתוכה מאגר זעיר, עשוי בקפידה ומעורר השתאות, כביטוי לרצון לשמר ולהנציח את החולף. תפיסה זו מתגלמת בשבעה־עשר חדרי המיניאטורות של הלנה רובינשטיין (1870–1965) שנתרמו למוזיאון ב־1968 ותצוגת הקבע שלהם חודשה ב־2022. החדרים הללו, מרהיבים ומרתקים, הם נקודת המוצא לתערוכה המציעה זווית אחרת על
האופק הצפוני – Northern HorizonHebrewMultilingualOngoing
שנות ה-70 נזכרות על-פי-רוב כתקופת פריחתה של האמנות המושגית בישראל, אמנות שהפכה את העולם הנראה לעין מצורות חזותיות למושגים מופשטים; עשור שבו המרחק בין הנעשה כאן לנעשה בניו יורק הצטמצם, בעוד המרחק בין הסטודיו, שבו פעלו האמנים, לבין המראות שהקיפו אותם, גדל. הנרטיב הרווח במחקר האמנות הישראלית בעשור זה מִיצב
Tommorow The Sun Will SetHebrewMultilingualOngoing
“מחר השמש תשקע” היא תערוכה זוגית המפגישה שני אמנים, שכל אחד מהם פיתח מערכת יחסים אינטימית עם השקיעה – אירוע שמימי המכריז על סופו של יום, טקס קבוע שאינו חוזר על עצמו לעולם. נקודת המפגש בין השניים היא אותו מרחב שבו התודעה מתבהרת, התחושות מתחדדות ומראה העיניים נצרב כרצף זיכרונות.
חצות בגן הטוב והרעHebrewMultilingualOngoing
התערוכה “חצות בגן הטוב והרע” שואבת את שמה מעבודתו של האמן בויאן ומתוך ספרו של ג’ון ברנדט. בספר, מכשפת הוודו מינרווה מבחינה בין חצי השעה שלפני חצות, שנועדה “לעשיית טוב”, לבין חצי השעה שאחרי חצות, שנועדה “לעשיית רע”. התערוכה מבקשת לשהות בדיוק שם, בקו התפר שבו מסורות חזותיות אינן נשמרות
למי קראת איש פח | HIT ביפו העתיקהHebrewMultilingualOngoing
התערוכה “למי קראת איש הפח?” מציגה פרויקטים שנוצרו בקורס עיצוב אובייקטים אינטראקטיביים במעבדה לאינטראקציה במחלקה לעיצוב תעשייתי בחולון (HIT) במיוחד עבור הגלריה. אנו חיים בעידן בו מתעצבת מחדש דמותו של הרובוט: לא עוד איש פח, חסר לב ורגש, אלא שותף ובן-שיח קשוב ואמפתי. הטכנולוגיה, ובראשה הבינה המלאכותית, אינה מוגבלת לביצוע
רק את עצמי לרקום ידעתי – דבי אשרתHebrewOngoing
דבי אשרת ממשיכה לעסוק בנשיות ובמורכבות שבין אינטימיות לבדידות. אשרת משתמשת בטכניקה ייחודית המשלבת אסתטיקה ועדינות, עבודות הרקמה שלה משלבות חומרים מוכרים מן היומיום, כמו שקי קפה ושקיות תה משומשות, כפפות או יריעות בד. חומרים פשוטים אלה, המשויכים לעולם הרדי מייד, מקבלים בעבודותיה חיים חדשים ומשמעות מחודשת. בתערוכה “רק את
פנורמה – הסְפֵירָה של האטלסHebrewMultilingualOngoing
פנורמה היא תערוכת תזה קבוצתית שמחברת בין מחקר היסטורי של דימויים חזותיים וזיכרון תרבותי, לבין אמנות ישראלית עכשווית. התערוכה מציעה דרך לראות את ההווה דרך שכבות של עבר: איך דימויים נודדים בין תקופות ותרבויות, משתנים, וחוזרים שוב —כאן ועכשיו. .אמנים משתתפים: דגנית ברסט, הינדה וייס, כרם נאטור, אסף עברון, אלהם
נורית האובדנית – Suicidal NuritHebrewMultilingualOngoing
התערוכה נורית האובדנית נוצרה מתוך מפגש בין שני אמנים שזה המפגש הראשון שלהם: הפסל והמוזיקאי אבינועם שטרנהיים והאמנית תמה גורן. כבר בתחילת הדרך התברר כי השניים חולקים עולם מושגים משותף.פעולת היצירה מתקיימת עבורם באזור ביניים שבין מציאות לדמיון, מרחב שבו פולקלור, אגדות וסיפורים .אישיים נטענים מחדש דרך חומרים ודימויים מן
No event found!
